一、那些攥着铅笔发抖的画册设计（失败的焦虑） 刚入行头两年，总觉得要把画册做的“看不懂才高级”。记得第一次接本地一个小作坊的单，客户说要“看起来像正经牌子”，我愣是用了三种小众衬线体，排版挤得像春运的地铁，连图片都加了三层渐变。结果客户拿到样稿，翻了两页就说“字太小，我家老爷子戴老花镜都费劲，这画册是做给我们看的，不是给专家看的”。那一周我躲在打印店的角落改稿，改到凌晨三点，总怕自己是不是真的没天赋，甚至偷偷查过“平面设计转什么岗不加班”——现在想起来，那时候的患得患失，全是因为把“自己想做的”当成了“客户要的”。二、突然敢站着说话的那本画册（成功的踏实） 后来有次接了个本地文创团队的小画册，客户没提“高端”“大气”，只说“要能让人翻完”。这次我没敢瞎折腾，反而把之前攒的“笨办法”拿出来：开本选了客户之前提的“握在手里刚好的尺寸”，纸张用了本地纸厂那种带点纹理的米黄色纸，排版留了比常规多一倍的空白，甚至在最后一页故意留了个巴掌大的空白，让客户能手写点什么。印出来的时候，客户说老客户拿在手里翻了三遍，还说“这画册像我家的旧相册”。那次才懂，画册设计不是炫技，是给拿它的人做“顺手的东西”——那种你攥在手里刚好，翻页的时候不卡手，字大到不用眯眼的踏实，比任何高级字体都管用。三、AI来了，我没躺平（适应时代的拙办法） 去年客户问能不能用AI出画册初稿，我第一反应是慌了：会不会以后都不用设计师了？后来试着用AI做了一次，才发现AI出的都是“模板化的好看”——比如它不知道本地印刷合作社的对开纸印不了0.1毫米的细线条，不知道客户的手偏胖，画册开本要做宽一厘米才好握，不知道客户要在画册里放的老物件照片，得用那种有点模糊的旧相纸质感才对。现在我把AI当“草稿机”：用AI排好初稿，然后花三倍时间改细节——比如把字的行距调到刚好适合客户的阅读习惯，把纸张换成本地能拿到的、客户预算内的质感，甚至故意在某一页留个小缺口，像旧书那样，让拿的人觉得“这是有人用心做的”。我没什么大志向，就是想把每一本画册做的，不会被人随手扔在角落，就这点儿出息。 画册设计 画册 册设计 做画 设计的这 计的这些 ← 朝阳《做LOGO的这几年：平凡设计师的心得与AI 朝阳干VI设计这些年，我没敢松过那口气 →
.jpg)